標籤: 文明野味
Discovery頻道《漁人的搏鬥》（Deadliest Catch）記錄阿拉斯加捕蟹船的討海生活，無論在收視與評價都是真人實境秀領域的翹楚，數以千萬人都曾透過它隔空領略過白令海峽的殘酷，此秀自2005年開播至今洋洋灑灑過了18季，養一個孩子都可以上大學了。
身邊許多男性同儕迷戀K-POP舞臺上那些鉛筆腿的熱舞女團，長期以來我隱約能感受到K-POP無遠弗屆的規模與威力，即使輕度臉盲症患者如我至今仍無法辨識其中任何一位巨星。
提到火車，你首先聯想到什麼呢？是朱自清爸爸的橘子、慈母為入伍兒子準備的鐵牛運功散，是林強的〈向前行〉，還是近日重登大螢幕的磅礡史詩電影《齊瓦哥醫生》?火車與驛站送往迎來，見證了現代文明與個人生涯中各種糾結的時刻，生離死別，戰爭與移民。
年初，我在家附近的銅錢草叢上看到一隻小蝶，顏色像剛破曉的冬日天空，迷濛的淡藍透紫，不比一元銅板大。我特地拍照，過一陣子找來徐堉峰所著的《台灣蝴蝶圖鑑》灰蝶專冊比對，發現它是灰蝶科（英文暱稱為Blues）中的「藍灰蝶」。翻閱圖鑑之後，才知道這種蝶類的中英文泛稱並不能展現其多樣性，牠們經常不是藍也不是灰，背、腹面的翅膀顏色與花紋也有戲劇性差異。
不久前順遊雲林與嘉義沿岸，是為了看一眼反覆出現在電影中的奇幻水鄉。黃信堯的紀錄片《帶水雲》採集雲林口湖風景，此地與陳玉勳的《熱帶魚》、《消失的情人節》拍攝地點嘉義東石相連，這片腹地百年前是潟湖，之後拓荒成良田，近40年因超抽地下水與海水倒灌，良田再度被上天收回，現今四處都是水淹民居、馬路與電線杆一截截沉入海中、海邊枯樹敗倒的超現實畫面。
年幼時，我曾跟隨表哥到阿嬤家附近水圳釣魚，有樣學樣地做了一根自製釣竿，釣線另一頭綁的是虛擬魚餌：一顆鈕扣。我的表哥長大後依然熱愛釣魚，他曾經半夜和一群漁友搭小船前往外礁海釣，漲潮的時候礁島表面積漸漸縮限得剩下一張地毯那麼大，一群漁友就這麼無路可退地於暗夜中垂竿，破曉時船老大才返回孤島接他們回家。
5月，臺中科博館BRT候車亭頂棚出現六隻恐龍，古典筆觸與柔美色調出自於臺灣繪者鄒駿昇之手，一掃過往恐龍（以及臺灣各種為了翻新而粗製濫造的彩繪）視覺上經常帶給人的暴烈與壓迫感，在我看來是一次相當成功的地景改造。
2009年，紐約現代藝術博物館MOMA舉辦過一場電影導演提姆‧波頓（Tim Burton）的漫畫特展，波頓原本是迪士尼的畫師，後來轉行成導演，擅長打造復古、憂鬱、哥德式冒險的異想世界，當時他已經是好萊塢的明星導演之一，此前他的《剪刀手愛德華》、《蝙蝠俠大顯神威》、《地獄新娘》等一長串作品已經是談及美國通俗片史時完全無法繞過的障礙，簡而言之，「提式風格」已經是一種文化現象，有看電影習慣的一般大眾可以豪不費力地把它當成共通話題。
